Einblicke und Nachklänge zum Buch „Drehscheibe Graz. Musikkulturelle Verbindungen im 19. Jahrhundert“ – Gedanken der Herausgeberin zum Forschungskonzept mit ergänzenden Details zur Hofschauspielerin Sophie Müller

The Making of ... und Perspektivenwechsel in der Forschung

Wer ein Buch schreibt oder einen Sammelband herausgibt, hat etwas zu erzählen! Viel zu erzählen! Hier einige Überlegungen zum Zustandekommen und Inhalt eines Sammelbandes, in dem ein Perspektivenwechsel vollzogen werden sollte.[1] Ziel war es nämlich, den Blick von Graz aus auf die großen Themen der musikologischen Forschung zu werfen, beispielsweise von Graz ausgehend – und nicht wie üblicherweise von Wien aus – die Schubert- und Beethovenforschung zu beleuchten und gegebenenfalls um Neues zu ergänzen. Aber auch generell sollten Verbindungen zwischen Personen (bes. von Künstlerinnen) und Orten offengelegt werden, die bisher wenig bekannt waren.
Schon vor rund 20 Jahren gab es am Institut Alte Musik und Aufführungspraxis der Kunstuniversität Graz Forschungsinitiativen, die die Musik des 19. Jahrhunderts, die steirische Regionalforschung sowie Frauen- und Geschlechterforschung in den Vordergrund rückten. Damals, um das Jahr 2000, waren das an der Kunstuniversität Graz ziemlich ungewöhnliche Themen und gewagte Schritte, die letztlich jedoch zukunftsweisend sein sollten. Zu nennen sind mit Bezug zum 19. Jahrhundert von damals etliche musikalische Veranstaltungen und Tagungen sowie entsprechende Publikationen – auch aus dem Gender-Bereich und unter Einbeziehung der Grazer musikalischen Landschaft.[2] Die Idee zum nun neu vorliegenden Buch entstand aus diesen bereits vorhandenen Forschungstendenzen am Institut. Es galt aber nun – mitten in der Zeit der pandemiebedingten Lockdowns – die Fäden neu aufzunehmen, die Verbindungen zwischen Haupt- und Seitenthemen herzustellen, Kolleginnen und Kollegen sowie den wissenschaftlichen Nachwuchs für einen Sammelband zu gewinnen und dabei Graz inhaltlich in den Vordergrund zu rücken!
Graz als Ausgangspunkt? Oder Graz als Ziel? Welche Verbindungen gab es im 19. Jahrhundert zwischen Städten und Personen, die sich aus Graz fortbewegten, hierherkamen oder wieder zurückkehrten? Welche Früchte trugen diese kulturellen Wanderungen und Verbindungen? Nicht immer war Graz „nur“ die Provinzstadt, nein, Graz konnte – und man möchte sagen, „kann heute noch!“ – die Nr. 1 sein. Die Beiträge des Buches zeigen, dass der Bick nicht immer von Wien aus auf Graz gerichtet sein muss, sondern dass es auch umgekehrt sein kann. Und: dass diese Blick-Umkehrung auch tatsächlich Neues hervorbringt. Möglich wurde dies jedoch nur, indem neue, bisher noch wenig beachtete steirische Quellen ausgewertet wurden. Auch das war eine Zielrichtung der Publikation: Neue Quellen, bevorzugt Ego-Dokumente, wie beispielsweise Tagebücher oder Stammbücher, sollten die Basis der einzelnen Beiträge bilden. Dass diese auch noch der grundsätzlichen wissenschaftlichen Ausrichtung des Instituts Alte Musik und Aufführungspraxis folgen mögen, war ein weiteres Kriterium für die Konzeption der Texte. Das heißt – vereinfacht ausgedrückt – zu erforschen war schwerpunktmäßig das musikkulturelle Handeln, konkret: die Spiel- und Musizierpraxis, das Musizieren im Allgemeinen, vor allem das „Wie“ des Musizierens, das In-Verbindung-Treten von Personen durch die Musik und im kulturellen Austausch.
Dieser Ansatz bedeutete natürlich auch zu fragen, wer die handelnden Personen in diesem neu zu entdeckenden, regionalen Biotop waren? Diese Suche führte nicht nur zu berühmten Männern wie Franz Schubert, Ludwig van Beethoven oder Anselm Hüttenbrenner, sondern brachte auch Namen von weniger bekannten Personen, insbesondere jene von Musikerinnen, Komponistinnen und Malerinnen (!) hervor. Die Grenzen zwischen den einzelnen künstlerischen Bereichen waren damals, im 19. Jahrhundert, nämlich so gut wie immer fließend, wie aus den Buch-Beiträgen zu erkennen ist. So bildeten die musikkulturellen Verbindungen Kreuzungen und Knotenpunkte, bildlich gesprochen eine „Drehscheibe“ mit dem Mittelpunkt Graz. Die nachkonstruierten Netzwerke zeigen, dass erst dadurch künstlerisches und kulturelles Handeln ermöglicht wurde. In den ersten einleitenden Kapiteln des Buches geht es daher um die Bedeutung von Netzwerken und Regionalforschung im Allgemeinen, um die theoretischen Konzepte und die Kritik dieser gerade heute aktuellen Forschungsansätze.[3]

Die beiden Hauptteile des Sammelbandes sind jedoch geleitet von der Suche nach Antworten auf folgende Fragen:

Starkult Anno 1824/25

Was faszinierte das Publikum Anno 1824 an den Grazer Gastauftritten von Sophie Müller, die zwischen 6. und 16. Juli dieses Jahres erfolgten und 1825 eine Fortsetzung fanden? Welche Atmosphäre muss wohl im Sommer 1824 im Grätzer Theater fühlbar gewesen sein, als Frl. Müller nicht nur Standing Ovations bei ihrer Abschiedsvorstellung erlebte, sondern der 21-Jährigen ein Regen an Gedichten entgegenflatterte! Ein Maximum an Bewunderung, an euphorischer Verehrung wurde damit vom Grazer Publikum zum Ausdruck gebracht, wohl ähnlich, wie das für einen heutigen Popstar der Fall wäre.

Die Sonne haucht den Regenbogen
Im Doppelring auf Wolkenmassen,
Und von den bunten Farbenwogen
Will nimmermehr das Auge lassen.

Auch Deine Kunst hat Sternenfunken
In stiller Herzen Grund gesendet;
Und froh entzündet, zaubertrunken
Zur Meisterinn sich alles wendet. [...]

So heißt es in einem der „im Theater ausgestreut[en]“ Gedichte mit dem Titel „Beym Abschiede: Der k. k. Hof-Schauspielerinn Demoiselle Sophie Müller“, abgedruckt in der Grazer Korrespondenznachricht einer Wiener Zeitschrift, die mit den Worten schließt: „Zwar von kurzer Dauer war ihr Aufenthalt in unsren Mauern [in Graz] aber unvergeßlich unsren Herzen läßt sie – scheidend – ihr Bild zurück.“[8]
Und wer in Graz die Schauspielerin im Sommer 1824 nicht selbst gesehen und erlebt hatte, konnte aus der hiesigen Tagespresse – in ebenso bildreicher Sprache – erfahren, was dem Publikum geboten wurde und den Rezensenten beeindruckte. Dieser schloss seinen Bericht über Sophie Müller mit den Worten: „Möchten die Thränen, die sie durch ihr seelenhaftes Spiel entlockte, zu Perlen werden, und die Kunst zu einem Kranz sie reihen, um ihr Haupt damit zu schmücken.“[9]
Bei Sophie Müllers Besuch im darauffolgenden Jahr 1825 kam es zu ähnlichen „Gefühlen wahrer Verehrung und Freundschaft“:

[...] In unsern Herzen wird Dein Name leben –
Und kehrst Du wieder freundlich einst und mild,
Sieht froh das Auge neu vorüberschwebe
Ein unvergessen wohlbewahrtes Bild![10]

Ebenso wortreich waren die Berichte in der Tagespresse über den Erfolg Sophie Müllers im Sommer 1825 in einer ihrer Paraderollen als Julia in Romeo und Julia von William Shakespeare:
„Aus Grätz. [...] der mächtige Beyfallssturm, welcher sich häufig während der Vorstellung erhob, und sich zugleich in mehrmaligem Hervorrufen der Künstlerinn äußerte, konnte durch das bange Gefühl des nahen Scheidens nur einen höheren Impuls erhalten haben. Diese allgemeine Stimmung ward auch in den zwey hier folgenden Gedichten, (von zwey verschiedenen Verfassern) ausgesprochen, wovon das I. bereits nach dem vierten, das II. aber nach dem fünften Acte in dem Augenblicke, wo die Scheidende dem Publikum tiefgerührt Lebewohl sagte, über Parterre und Bühne hingestreut ward.“[11]

Die Grazer und Wiener Seitenblicke-Gesellschaft

In allen Städten, in denen Sophie Müller auf den Bühnen zu sehen war, konnte sie sich in den privaten Häusern der Besuche kaum erwehren. Während ihrer Aufenthalte in Graz war Sophie Müller ein gern gesehener Gast in den höhergestellten Familien. Dazu gehörten neben der Familie Kienreich auch Familie Pachler, konkret Marie und Carl Pachler, die einen musikalisch-literarischen Salon in der Herrengasse unterhielten. Von diesem Zusammensein im Hause Pachler, von einem gemeinsamen Spaziergang am Ruckerlberg und einem daran anschließenden Besuch im Hallerschloss, das die Pachlers den Sommer über bewohnten, berichtete Müller in ihrem Tagebuch – auch vom Musizieren ist die Rede.[12]
In ihrer Wahlheimatstadt Wien suchten zahlreiche Persönlichkeiten aus dem Bereich der Kunst, Musik, Literatur und Politik die Nähe der jungen Schauspielerin. Zu nennen sind Franz Schubert, Franz Grillparzer, Ignaz Castelli und Joseph Hammer-Purgstall. „Aber auch die Herzen aller Frauen flogen dem holden Mädchen zu. Nicht nur die Wiener Aristokratinnen, auch Künstlerinnen wie die Schröder, die Sontag, Dichterinnen wie die Chezy, die Pichler schwärmten von ihrem Liebreiz.“[13] Wie oft sie letztlich in ihrem Wiener Zuhause Besuche empfing, wie häufig ein gewisser Freundeskreis (auch aus Graz kommend!) aus- und einging, wann und wie oft dort und anderswo spontan musiziert wurde, davon zeugen bis heute die Tagebuchaufzeichnungen von Sophie Müller, denn ihrem sogenannten „Schreibkasten“ vertraute sie beinahe täglich berufliche und musikalische Ereignisse sowie Alltagserlebnisse an. Die Notizen über die musikalischen Aktivitäten der Schauspielerin können heute als Nachweis einer frühen Rezeption der Schubert-Lieder gelten, denn häufig kam Franz Schubert vorbei und legte Sophie Müller Lieder vor, die sie probierte oder vor einem kleinen Kreis Anwesender vortrug: So heißt es etwa am 2. März 1825: „Nach Tisch kam Schubert; bis gegen 6 Uhr sang ich mit ihm, dann fuhr ich ins Theater.“[14] Ähnliche Beispiele ließen sich anführen. Der im Tagebuch erwähnte Personenkreis findet Ergänzung und Erweiterung im Stammbuch von Sophie Müller, in dem Frauen und Männer ihres Umkreises ihre Verehrung für die Künstlerin sowie ihre freundschaftliche Verbundenheit in Worten oder/und Bildern ausdrückten. Die Erinnerung an die Künstlerin wurde jahrzehntelang nach ihrem frühen Tod 1830 aufrechtgehalten, wie zahlreiche Schriften und Bilder zeigen.

Burnout

Zu einem weiteren Grazer Gastspiel der Schauspielerin nach den beiden Aufenthalten 1824 und 1825 kam es nicht. Die Künstlerin musste bereits im Jahr 1829, mit 26 Jahren, aus gesundheitlichen Gründen ihre Bühnenkarriere beenden. Seit der Zeit ihres Engagements in Wien, beginnend am 5. August 1822 bis zu ihrem letzten Auftritt am 11. April 1829, hatte man sie am Hofburgtheater 715mal auf der Bühne gesehen.[15] Hinzu kamen zahlreiche weitere Auftritte im Rahmen ihrer Gastspiele. Nicht nur diese quantitative Belastung und der Starkult um ihre Person erzeugten offensichtlich Druck, sondern auch die Erwartungshaltung der Gesellschaft. Man setzte anscheinend voraus, dass Müller als unverheiratete Schauspielerin – anders als so manche ihrer zeitgenössischen Schauspielkolleginnen – das ideale Frauenbild der Zeit im Laufe ihrer Karriere ungebrochen erfüllte, ein Faktum, das anscheinend zum unverzichtbaren Teil ihres Erfolges, ja ihrer Verklärung wurde. „Zu dem Reiz und der Anmuth ihrer Erscheinung, zum gediegensten Talent gesellte sich die Würde ihres Wesens, die Unsträflichkeit ihres Wandels, um sie der Liebe und Achtung ihrer Zeitgenossen in hohem Grade, und für alle Zukunft hin zu sichern. Sie war von hoher unbekannter Abkunft. [...] Sophie Müller, die für ihren Beruf glühte, die zu hoch stand, um kleinliche Rücksichten geltend zu machen, ja zu spielen brannte,“[16] überlebte die zunehmenden Strapazen des Theaterrummels nicht.
Die Überforderung wurde von mehreren Zeitgenoss*innen beobachtet: „Sofie Müller gehörte jenen genialen Schauspielernaturen an, die, [...] unwillkürlich Wunderbares schaffen müssen, die niemals fehlgreifen innerhalb der Grenzen ihres unerschöpflichen Naturells. Sie werfen in fast kindlicher Unbefangenheit ihre kostbaren Perlen aus und wissen selbst nicht, welche Schätze sie der Welt zu Füßen legen. Aber das Genie hat sein besonderes Schicksal. Der Götterfunke, dem Sterblichen im Uebermaße verliehen, wird zum flüssigen Feuer, das statt Blutes die Adern durchströmt. Entweder schlagen diese Flammen in die Außenwelt und der Götterliebling sucht sich an den Genüssen der Sinnenwelt zu betäuben, oder das überirdische Feuer, ein anderes Brautgeschenk Kreusa's, zerfrißt das Innere des sterblichen Gefäßes, bis der zerstörte Organismus zerfällt und zerstäubt. Es erfüllte sich bei Sofie Müller.“[17]

Netzwerken ohne Ende?

Tagebücher und Stammbuch von Sophie Müller erweisen sich als Quellen, die Netzwerke und musikkulturelles Handeln der involvierten Personen zeigen (gemeint sind allumfassende Aktivitäten, die über das Musizieren oder Komponieren hinausgehen). Die Verbindungen zwischen Graz und Wien waren dabei äußerst rege. So erscheint Sophie Müller nicht nur in dem ihr angestammten Beruf als erfolgreiche, einflussreiche und von allen verehrte, wenngleich über das gesunde Ausmaß hinaus beschäftigte Schauspielerin, sondern erst durch die Analyse der Ego-Dokumente wird eine „andere“ Sophie Müller sichtbar: Als Gastgeberin/Besucherin von musikalisch-literarischen Veranstaltungen, die ihre Umgebung positiv beeinflusste, aber auch als Sängerin von Schubert-Liedern zeigt sie sich als Teil des Salonlebens von damals. Darüber hinaus erzählen die Quellen vom Klang des gemeinsamen Musizierens im privaten Bereich.

Klangbeispiel: Franz Schubert, Grätzer Walzer D 924,  wahrscheinlich komponiert/uraufgeführt im Hause Pachler in Graz 1827,  Nr. 4 und  Nr. 5.

Was aber noch begreifbar wird, ist die Verletzbarkeit eines Stars und die zerbrechliche menschliche Seite der künstlerischen Persönlichkeit namens Sophie Müller. An ihrem Beispiel werden letztlich zugleich die Kunst und die Last des Netzwerkens erkennbar.